經歷 現任玄奘大學客座教授兼院長 作品【中華聖人圖】榮獲梵諦岡博物館永久典藏，為東亞藝術家唯一者 並獲教宗聖若望保祿二世接見於聖彼得大教堂 (2000年) 留學美國芳邦大學獲藝術暨美術雙碩士學位 (1992~1994年) 北京世界知識畫報社出版【中華文化大使¬—沈 鵬、戴士和、李健儀、馮 遠、許 江】畫集，全國新華書店發行(2012年) 應邀赴四川美術學院及重慶師範大學美術學院專題講座 (2012
經歷 - 國立藝專美術科畢業 - Font Bonne University 藝術碩士 - Font Bonne University 美術碩士 - 華盛頓大學美術系研究所選修 職業經歷： - 玄奘大學視覺傳達設計學系主任 - 台北市生態藝術協會理事長 - 中華水彩藝術協會常務監事 - 台灣藝術大學美術系兼任副教授 - 輔仁大學應用美術系兼任副教授 - 曾舉辦七次油畫個展，並參與國內外數十次聯展
1975年出生於雲林，畢業於國立台灣藝術大學美術研究所。作品曾多次參與台北、上海、倫敦、新加坡等地的藝術博覽會，亦被國立台灣美術館、台北市立美術館收藏。 林宏信的作品以寫實繪畫為主體形式，但不同於美國照相寫實的客觀，而是注入強烈的主觀意識，並揉合了向量平面符號與虛擬的空間意象，以及個人生活經歷與妄想。林宏信挪用班雅明（Walter Benjamin, 1892-1940）的「漫遊者」（Flâne
林宏信 1975年出生於雲林，畢業於國立台灣藝術大學美術研究所。作品曾多次參與台北、上海、倫敦、新加坡等地的藝術博覽會，亦被國立台灣美術館、台北市立美術館收藏。 林宏信的作品以寫實繪畫為主體形式，但不同於美國照相寫實的客觀，而是注入強烈的主觀意識，並揉合了向量平面符號與虛擬的空間意象，以及個人生活經歷與妄想。林宏信挪用班雅明（Walter Benjamin, 1892-1940）的「漫遊者」（Fl
*台灣玄奘大學特聘副教授 *湖北省當代水彩畫院院委 *加拿大國際水彩藝術交流學會藝術顧問 *數次受邀赴大陸、香港、俄羅斯等地為水彩畫高級研修班授課講學 *擔任香港等國際水彩大賽、台灣水彩比賽評審 *作品刋登在法國「水彩藝術」、「中國水彩」、香港「國際水彩藝術」、俄羅斯「國際水彩藝術」雜誌上 十二次舉辦 金莉個人水彩畫展 2022年：IMWA國際花卉展 特邀大師 美麗女神奬 天涯芳草 長歌藝術傳播
金莉 『花開宇宙間』 個展 20230520~20230616 金莉的畫作彷彿是在宇宙之間綻放的美麗花朵，綻放著她自己獨特的風姿和藝術格調。她的水彩畫筆下的花卉、蔬果、風景等題材，透過她精確肯定的筆觸，仿佛在你的眼前盛開，與大自然融為一體。每一幅畫作都散發出獨特的光芒和氣息，令人陶醉其中。而她的渲染筆法更是令人讚嘆！如同遨遊在宇宙中一般，讓人彷彿置身於畫中世界。金莉的畫作，不僅是藝術品，更是一種融
風格 作者擅長描繪地平線與天空並排相接的開闊遠景，筆觸流暢且著重畫面構圖的平衡感，讓畫面呈現十足的透明感與空氣流動性，流洩出豁達疏通的氣韻。 經歷 1959 生於台灣嘉義市 1982 實踐家專美工科產品組第一名畢業 2007 臺灣師大美術研究所西畫創作組碩士 曾任 嘉義市稚暉高中美工科教師 臺北縣開明商工美工科教師 現任 紀美華畫室負責人 個展 1999 新竹市文化中心西畫個展 2003 臺北
一、簡歷 生於嘉義市 實踐家專美工科畢業 臺灣師大美術研究所西畫創作組碩士 曾任 玄奘大學視傳系兼任講師 台北市西畫女畫家畫會理事長 紀美華畫室負責人 輔仁大學應美系兼任講師 輔仁大學影傳系、大傳系兼任講師 現任 師大進修推廣學院兼任講師 二、畫歷 1979、1992、1995 參加
學歷 1981 生於台灣台北 2004 文化大學美術系畢業 2005 文化大學藝術研究所美術組碩士 2011 就讀台北藝術大學美術學系碩士班創作組 獲獎 2008 第一屆金車青年藝術獎佳作 2008 台灣國展佳作 2008 屏東美展油畫纇入選 2008 第二屆道正新人獎入選 2007 第十二屆大墩美展油畫纇入選 2007 警察節美展第三名 2007 臺北市光華青年水彩寫生比賽大專社會佳作 200
學歷 1981 生於台灣台北 2004 文化大學美術系畢業 2005 文化大學藝術研究所美術組碩士 2011 就讀台北藝術大學美術學系碩士班創作組 獲獎 2008 第一屆金車青年藝術獎佳作 2008 台灣國展佳作 2008 屏東美展油畫纇入選 2008 第二屆道正新人獎入選 2007 第十二屆大墩美展油畫纇入選 2007 警察節美展第三名 2007 臺北市光華青年水彩寫生比賽大專社會佳作 200
1961 年生於屏東 學經歷： 1965 入何文杞老師畫室學畫，兒童畫，寫意畫 1971 參加特殊才能兒童甄選入選，開始學國畫 向林謀秀老師學國畫 屏東縣美術比賽國畫佳作 1972 仁愛國小校內美術比賽第一名 開始學習素描，水彩 1973 屏東縣美術比賽國畫第二名 1976 屏東縣美術比賽國畫第一名在校長室接受聯合報訪問 1977 屏東縣美術比賽國畫第二名 1978 上師大美術系 水彩－顧炳星教授
許德麗 1961 年生於屏東 學經歷： 1965 入何文杞老師畫室學畫，兒童畫，寫意畫 1971 參加特殊才能兒童甄選入選，開始學國畫 向林謀秀老師學國畫 屏東縣美術比賽國畫佳作 1972 仁愛國小校內美術比賽第一名 開始學習素描，水彩 1973 屏東縣美術比賽國畫第二名 1976 屏東縣美術比賽國畫第一名在校長室接受聯合報訪問 1977 屏東縣美術比賽國畫第二名 1978 上師大美術系 水彩－顧
2005，美術系學士，高雄師範大學，高雄，台灣 2008，藝術學研究所藝術理論美學組，高雄師範大學，高雄，台灣 展覽紀錄 2021,台灣五人藝術家聯展，Gallery Field，東京，日本 2020,高雄藝術博覽會，駁二自行車倉庫，高雄市，台灣 2020,台中藝術博覽會，日月千囍酒店，台中市，台灣 2020,「桃源獎得獎作品聯展」，桃園市府文化局、中壢美術館，桃園，台灣 2020,「金車油畫得
2005，美術系學士，高雄師範大學，高雄，台灣 2008，藝術學研究所藝術理論美學組，高雄師範大學，高雄，台灣 展覽紀錄 2021,台灣五人藝術家聯展，Gallery Field，東京，日本 2020,高雄藝術博覽會，駁二自行車倉庫，高雄市，台灣 2020,台中藝術博覽會，日月千囍酒店，台中市，台灣 2020,「桃源獎得獎作品聯展」，桃園市府文化局、中壢美術館，桃園，台灣 2020,「金車油畫得
姆帝國，永恆物種建立的國度。 以全新觀點詮釋生命起源， 探索本能與意?
姆帝國虛擬展（氫酸鉀）
從獲得第三屆鴻梅新人獎開始，進入了鴻梅大家庭，這裡培育了許多藝術家，在每次的展覽中，看見不同藝術家的表現形式，激盪出不同的想法，很高興在這一次十年特展有作品展出，期望未來可以讓更多人感受藝術的美。 第三屆鴻梅新人獎 視覺創作組得獎者 藉由美學元素和繪畫形式，我想表現內心的秘密和神秘體驗，將看不見的體驗轉化為視覺性的存在。 我用特定的形式來表達我的想法和感受，透過我的指尖，一點一點地，將自己的想
從獲得第三屆鴻梅新人獎開始，進入了鴻梅大家庭，這裡培育了許多藝術家，在每次的展覽中，看見不同藝術家的表現形式，激盪出不同的想法，很高興在這一次十年特展有作品展出，期望未來可以讓更多人感受藝術的美。 第三屆鴻梅新人獎 視覺創作組得獎者 藉由美學元素和繪畫形式，我想表現內心的秘密和神秘體驗，將看不見的體驗轉化為視覺性的存在。 我用特定的形式來表達我的想法和感受，透過我的指尖，一點一點地，將自己的想
1963年出生於台灣南投縣 學歷 1993西班牙馬德里大學(ComplutenseUniversityofMadrid)藝術學院繪畫創作碩士 1987國立台灣藝術專科學校美術科國畫組（現為國立台灣藝術大學） 1981竹山高中美工科 經歷 1993-1994任教於花蓮師範學院美勞系 1992-1993擔任西班牙馬德里大學藝術學院材料學教授烏埃爾達(ManuelHuertasTorrejón)之助理
2012 【清風映月】張翠容個展 ，尊彩藝術中心 ，台北市 ，台灣
劉年興作品集 1967年出生於馬來西亞，1987年來台，先後就讀於臺灣師範大學美術系與美術研究所西畫創作組，長期定居於新北市迄今。 城市寫生有好幾幅作品是相同景點、相同角度下完成的。他多次去現場寫生分別捕捉晴天、陰雨的不同風貌，呈現城市變化。他喜歡使用暖色調入畫，一派溫潤，眷戀生活四周的人、事、物，使畫面隱透著一種人文關懷。
1967年出生於馬來西亞，1987年來台，先後就讀於臺灣師範大學美術系與美術研究所西畫創作組，長期定居於新北市迄今。 城市寫生有好幾幅作品是相同景點、相同角度下完成的。他多次去現場寫生分別捕捉晴天、陰雨的不同風貌，呈現城市變化。他喜歡使用暖色調入畫，一派溫潤，眷戀生活四周的人、事、物，使畫面隱透著一種人文關懷。
藝術家簡歷 <CV> 作品以繪畫的剪輯時間，延展出非物理線性的獨殊關係，視覺切片實驗交錯的無限組合，如剪紙碎屑的不具名遊戲；即是訊息本身，提供向外的感官延伸。 林怡君 台北，台灣 中國文化大學 美術系學士 國立台北藝術大學 美術系碩士 國立台灣師範大學 美術創作理論組博士 獲國家文化藝術基金會展覽補助，國美館藝術銀行作品多次購入計畫。 攪和秩序的運動切片，如不斷的揉麵團運動，延展新舊感官。 2
關於展覽 About Exhibition 一些碎裂的、斷開的與再相遇的．．． 時而飽滿躁動，時而輕盈如入薄霧之中。藝術家林怡君的作品並不那麼輕易讓人猜中。那些攪動著秩序的切片，猶如不斷的揉麵團運動，時時牽動著我們的感官，可以霎時騷動卻又突然安靜了起來。藝術家嘗試著不同的新舊秩序，提供視覺切片實驗交錯的無限組合。看似幾何碎裂的堆疊，有時夾帶著些許物件的訊息，也許是某一把椅子，某座梯間或某個足跡，可
高慶元的創作歷程，目前分成兩個時期。早期是以「水彩」作為創作的主要媒材，企圖將水彩獨有的輕盈特質扭轉成類油畫的厚實情趣，透過多層次的處理手法，製造出屬於水彩的深刻厚實感。 現在，歷經了一些內心的轉折與觀念的轉換，對於創作的認知有全新的感受與體悟，對慶元而言，進入婚姻生活，彷彿是一個全新的人生，接下來的時間，將有妻子和女兒陪著一起度過，一種紀錄內心世界狀態的想法開始萌芽。因此，開始了「旅者」系列的
高慶元的創作歷程，目前分成兩個時期。早期是以「水彩」作為創作的主要媒材，企圖將水彩獨有的輕盈特質扭轉成類油畫的厚實情趣，透過多層次的處理手法，製造出屬於水彩的深刻厚實感。 現在，歷經了一些內心的轉折與觀念的轉換，對於創作的認知有全新的感受與體悟，對慶元而言，進入婚姻生活，彷彿是一個全新的人生，接下來的時間，將有妻子和女兒陪著一起度過，一種紀錄內心世界狀態的想法開始萌芽。因此，開始了「旅者」系列的
李素貞 1951年 生於台灣．台中縣．大雅鄉 現任 高雄市明正國小校長 學歷 2007 高雄師範大學成人教育研究所碩士 1991 國立台南師範學院數理教育學系畢業 1971 國立花蓮師範專科學校美勞組畢業 經歷 國小教師、主任、校長36年 收藏 2000年 高雄市立美術館典藏作品「受苦人」、「環保人」、「青春」 展歷 1971 參加全國水彩畫展於台北國立歷史博物館。 1
創作人 李素貞 Lee Su-jin 經歷｜ 台中藝術家俱樂部會長、台灣省特殊優良教師( 師鐸獎) 高雄市立明正、復興國小校長13 年 現職｜ 退休後專心創作 文化部北區「文化體驗教育」專家輔導委員
藝術家姓名/王國太 KOU TAI WANG 學歷/復興商工/美工科畢業 ★清華廣告/創意處/設計指導 ★博上富康廣告/創意部/藝術指導 ★智得溝通廣告/創意部/藝術指導 ★華得廣告/創意部/資深藝術指導 ★東方廣告/創意部/資深藝術指導 ★東急國際廣告/創意部/資深藝術指導 ★華威葛瑞廣告/創意部/資深藝術指導 ★台陽廣告/創意部經理 ★兒童樂園月刊/兼職插畫家 ★兒童周刊/兼職漫畫家 連
藝術家姓名/王國太 KOU TAI WANG 學歷/復興商工/美工科畢業 ★清華廣告/創意處/設計指導 ★博上富康廣告/創意部/藝術指導 ★智得溝通廣告/創意部/藝術指導 ★華得廣告/創意部/資深藝術指導 ★東方廣告/創意部/資深藝術指導 ★東急國際廣告/創意部/資深藝術指導 ★華威葛瑞廣告/創意部/資深藝術指導 ★台陽廣告/創意部經理 ★兒童樂園月刊/兼職插畫家 ★兒童周刊/兼職漫畫家 連載
出生在台北，畢業於台大。終究唸不成藝術系，卻在天涯行旅中情不自禁地重執畫筆。右手繪景物、左手寫心境，從此愈走愈遠無法回頭。受邀在日本開過數次個展。系列作品散見於國內外之專業出版物。 日本KANUMA GROUP1994年月曆原畫2套 「風之女」、「風之女」 「風之女」─卡片書【IECC出版】 CABS化妝品廣告原畫 《甘露》、《哀愁的預感》、《姆趾P紀事》、《黑域的眼睛》─小
出生在台北，畢業於台大。終究唸不成藝術系，卻在天涯行旅中情不自禁地重執畫筆。右手繪景物、左手寫心境，從此愈走愈遠無法回頭。受邀在日本開過數次個展。系列作品散見於國內外之專業出版物。
「性格反差大」我想這是很多人對李霽洵的印象，另外對於美腿的著迷就如同她的作品都有腿這項共通點。李霽洵柔軟能向外延展卻也時常對內消費自己，這樣的矛盾情結大概在她成長中沒有停止過，或是你看到擁有一雙美腿的蟑螂，那是源於成長過程所中被「既定印象」壓迫，可以說這些是內心反叛的出口。 身為被觀看的角色，除了外在小劇場時時刻刻在發展進成，內心的小劇場也無不推演變化。特別在女性這個奇怪的物種身上，環肥燕瘦美麗
女性主體雕刻
1985年出生的Reydel Espinosa，童年在古巴東部的鄉下長大。因此，自小就密切接觸的大自然是從一開始就深遠影響他創作的人生體驗。他14歲的時候立定志向，決心成為一名藝術家，透過自學的方式進行創作。Reydel的繪畫作品比起學院派的風格更多了自在飛翔的意識形態，他認為作品內的原創性比學術技巧來得重要許多。透過努力自學加上他自由奔放的想像力，而逐一成形自己超現實風格的獨特筆觸，特別是以「動
1985年出生的Reydel Espinosa，童年在古巴東部的鄉下長大。因此，自小就密切接觸的大自然是從一開始就深遠影響他創作的人生體驗。他14歲的時候立定志向，決心成為一名藝術家，透過自學的方式進行創作。Reydel的繪畫作品比起學院派的風格更多了自在飛翔的意識形態，他認為作品內的原創性比學術技巧來得重要許多。透過努力自學加上他自由奔放的想像力，而逐一成形自己超現實風格的獨特筆觸，特別是以「動
村木紀之 / NORIYUKI MURAKI 簡介 藝術家村木紀之一直以來都在創作他的作品，例如虛構的製圖技術來展現他的宇宙。 他不僅使用日 本傳統技術（木版畫），而且還從藝術角度使用其他創作方式（繪畫，三維，装置藝術等）。 展現䭪精緻而感性的宇宙。 他的作品的製圖世界是通過形狀，痕跡和顏色的組合無意識地創建的。 1982 日本，三重縣津市 學歷 2011 法國國立貝桑松國立美院美術
村木紀之 / NORIYUKI MURAKI 簡介 藝術家村木紀之一直以來都在創作他的作品，例如虛構的製圖技術來展現他的宇宙。 他不僅使用日本傳統技術（木版畫），而且還從藝術角度使用其他創作方式（繪畫，三維，装置藝術等）。 展現䭪精緻而感性的宇宙。 他的作品的製圖世界是通過形狀，痕跡和顏色的組合無意識地創建的。 1982 日本，三重縣津市 學歷 2011 法國國立貝桑松高等藝術學院美術碩士畢業 2
游雅蘭作品集 1987年出生於台灣雲林 2014 國立台北藝術大學美術學院碩士班創作組碩士 2010 國立台北藝術大學美術學系學士 個展 2019 「行走光稜上」，尊彩藝術中心，台北，台灣 2018「Glowing Ground」，CWAL Gallery 78街藝術中心，克里夫蘭，美國 2017「富邦華一秋季展覽」，富邦藝術基金會，南京，中國 2016「凝光映語－游雅
游雅蘭 1987年出生於台灣雲林 2014 國立台北藝術大學美術學院碩士班創作組碩士 2010 國立台北藝術大學美術學系學士 個展 2019 「行走光稜上」，尊彩藝術中心，台北，台灣 2018「Glowing Ground」，CWAL Gallery 78街藝術中心，克里夫蘭，美國 2017「富邦華一秋季展覽」，富邦藝術基金會，南京，中國 2016「凝光映語－游雅蘭個展」，尊彩藝術中心，台北，
游幸姍 出生於宜蘭，2013年畢業於臺灣藝術大學美術系研究所。 以油彩為主要創作媒材，使用色彩、空間和構圖作為主要語言，善用顏料與油料的交疊渲染，鋪陳出視覺的新意。對於游幸姍而言，繪畫創作是情绪抒發及精神寄托最真誠的方式。在創作中受美國抽象表現大師Mark Rotheko藝術哲學及色域的啟發，及對林布蘭的古典油畫技法感到著迷。 至今已發展超過五年的「漂浮」系列是一个「多次轉喻」的過程。紀錄下了感
出生於宜蘭，2013年畢業於臺灣藝術大學美術系研究所。 以油彩為主要創作媒材，使用色彩、空間和構圖作為主要語言，善用顏料與油料的交疊渲染，鋪陳出視覺的新意。對於游幸姍而言，繪畫創作是情绪抒發及精神寄托最真誠的方式。在創作中受美國抽象表現大師Mark Rotheko藝術哲學及色域的啟發，及對林布蘭的古典油畫技法感到著迷。 至今已發展超過五年的「漂浮」系列是一个「多次轉喻」的過程。紀錄下了感性自我存
1975 國立臺灣師範大學家政教育系畢業 1975-1977 彰化彰安國中教師 1977-1978 美國密西根大學食品營養研究所肄業 1978-1994 在台灣從事進出口國際貿易 1995-2007 創設臺灣電子公司於美國洛杉磯及紐約分公司。行銷母公司製造的產品，雇請多國籍員工近60人。 2003-2006 工作之餘在洛杉磯藝術設計學院及巴沙迪納藝術中心專修人體素描 2005-2006 PCFA
討論其作品中的繪畫、景框與當下題材。展出作品包括不同時期的兩個主題，一是2017年以前的，以植物、花卉為主題的作品，比如《風箏》(Kite)、《流光》(Flowing Light)、《發軔》(Commencement)等，這些作品使用丙烯顏料，配合型版與針筒的運用，使顏料自然在畫布上形成聚積、重疊與遮蓋，呈現出豐富的顏料疊層。另一批則是2017年後開始大力發展的對於「人」的主題的興趣，然而並不是傳
策展人 :李素貞老師 展出地點 :高雄市文化局文化中心至真堂一、二館 展覽時間 : 112年12月29日至113年1月9日 參展人數： 50 位 座談會 : 展前辦理作品欣賞會 堅韌之島展覽理念 藝術，可以喚醒情感，是看似縹緲卻與生活緊密聯繫的語言。 藝術，可以表達情緒，是引起共鳴喚醒我們真實情感的素養。 在社會上，每個人都扮演着自己的角色，也都肩負着不同的社會責任。 一個藝術家、創作者的身份可
地點 :高雄市文化中心 開幕: 12 / 30 下午 3 :00 展期：2023 / 12 /29 ~ 至 2024 / 1 / 9 策展人：李素貞 參展人數： 50 位藝術家 堅韌是一種意志，一股力量！ 面對世界的瀕危多變，到底我們生存的這塊土地的韌性在哪裡？ 50位藝術家向觀眾展現台灣在壓力下的優雅，用藝術的方法探討政經的議題，用不同的視角分享日常生活的態度、熱情、環境生態、人文地貌
將元宇宙擴增實境AR、AI人工智慧和科技表現運用在藝術作品中，從欣賞藝術、與藝術互動、到人與各種藝術跨領域結合的創作。 秉持當代藝術不斷創新的精神，不設限的探索藝術在科技發展下各種可能性。作品打破具象與抽象的界線，跨越畫作與影像的鴻溝，嘗試科技藝術與文學、音樂、舞蹈、電影、新媒體的跨領域表現。延續傳統藝術的精神，加入科技新血融合出具有美感、溫度、人性、精神意義的創作，藝術與科技攜手
台灣山海河湖歷經數千萬年的擠壓、隆起、沖刷、匯流、沉積、聚集、風化等作用，在這堅韌之島上各種變換環境中漸漸形成，現在透過元宇宙AR擴增實境的藝術型式來表現，在看似平靜的環境中，隨著四季周圍環境的變化，感受到大自然的美麗與無窮的幻化，當風起雲湧、日昇月落、流水潺潺各種大自然的變化等著您細心體會。觀者可從作品圖像與手機觀看中探索AR無限可能，過程中到底會發生什麼事? 讓我們開始探索吧!
在當代藝術的表現形式已模糊各種界線，甚且拚貼、挪移混用前人之作也逐漸不以為奇的創作生態裡，當看到一件全然獨特不跟他人撞衫的作品時，必然會好奇猜測他來自何方特殊的水土才會產出這般新鮮的視野風景。來自紐西蘭霍克斯灣區的Richard Boyd-Dunlop正是這樣一位跨越刻板印象的奇特藝術家。 第一眼看到其畫作濃烈斑斕色彩的圖騰線條時，很多人會冠上這是部落原民色彩的創作，但是再細看其中的元素
以「幻之眼」行走的宇宙之男____ 理查德.博伊德-鄧洛普Richard Boyd-Dunlop 台北 初個展《宇宙行者》 在當代藝術的表現形式已模糊各種界線，甚且拚貼、挪移混用前人之作也逐漸不以為奇的創作生態裡，當看到一件全然獨特不跟他人撞衫的作品時，必然會好奇猜測他來自何方特殊的水土才會產出這般新鮮的視野風景。來自紐西蘭霍克斯灣區的Richard Boyd-Dunlop正是這樣一位
臺灣桃園。台灣師大美術系/教研所。曾獲第七屆全國美展第三名日本國際新孔版畫展銅牌獎，台北市教師美展第一名。歷年來多次在台灣、日本、馬來西亞、美國、加拿大個展與聯展。創作特色:在黑暗中尋找光亮，在躍動中捕捉形象，化霎那感受為永恆圖像。透過油彩、水墨、陶瓷、版畫等多樣媒材，表現自然與多元文化。 2008起年任加拿大中華文化藝術總會理事。現任台灣兒童藝術文教基金會董事長。
1.台北邁向卓越：以邁向卓越的台北101高樓為主。 2.台灣鄉土情懷：故鄉行腳的足跡回顧感懷。 3.世界輕旅遊蹤：多年來遊走各國的掠影。 4.音畫交融舞影：觀賞音樂舞蹈表演藝術的交流互動。 5.多樣綜合心藝：運用多樣媒材，表達心境圖像。
藝術資歷約30年 藝術教學10年 目前為專職藝術家 復興美工畢業 創作展覽 致力推廣心靈藝術創作色彩 療癒人心 簡歷 創作理念： 豐盛跟創造的生命力 曾日昇 心靈療癒畫家 創作展覽致力推廣心靈藝術創作色彩療癒人心 我的創作 來自宇宙大地的訊息 化做各種色彩的能量 用重疊點線面潑灑流動自然的去呈現方式 表現藝術的創意和表現 色彩自由奔放向上向下 向左向右 充滿了 豐盛跟創造的生命力 . 【學歷】
宇宙天光.心靈藝術畫家 全省百貨心靈藝術個人畫展約50場國父紀念館個展 科技園區 個展 松煙文創園區個展 我的藝術像太陽光一樣帶給人溫暖和愛 入選國際敘利亞藝術博覽會入選印度國際藝術博覽會法國德國展覽
經歷 / 國立高雄師範大學 榮譽教授 國立高雄師範大學美術學 教授 高雄市現代畫學會 創會會長 曾任台北市立美術館典藏發展小組委員、國立台灣美術館、高雄市立美術館典藏委員、高雄文藝獎評審委員。 擔任高雄獎、台北獎等全國各地美展比賽評審委員 洪根深，澎湖縣人，國立台灣師大美術系畢業，曾任教澎湖縣立馬公國中、高雄市立大仁國中、高雄市立高雄中學美術老師，曾兼任台南藝術學院造形藝研所，現任台北市立美術館審
創作理念 我切盼當下水墨畫創作所呈現的精神指向是多元化的，無論是延續歷史記憶，反映自身發展的內在理路，或針對當代藝術思潮的挑戰與共振，摧毀或裂斷傳統水墨藝術概念，並代之以空間結構裝置，或善於高科技媒傳數位技術，逐步減輕貫性的重重包袱，把當代文化社會現實真實的呈現，以原生的個人面貌為當代藝術服務，將會帶來更新的契機。 我從早期到近期一直不停地思索變化追求符號圖像的轉化，從拓印到描繪，從實驗性到肯定
一.經歷： 1.台灣女性藝術協會副理事長 2. IWAF-Vice-Representative Taiwan台灣分會副會長 3.高雄藝術聯盟-台灣師大美術系南區校友會副會長 理監事 4.高雄市現代畫學會 總幹事 理事 5.高雄市台中教育大學校友會 理事 二.獲獎 2017 高雄市特殊優良教師 教育部師鐸獎 2
作者擁有嚴謹的人體素描能力，嘗試將女性的曲線之美做為個人創作的符號，企圖突破造型上的局限，以畫面的肌理變化和豐富的色彩，重塑視覺觀點。
學歷 1977 國立台灣藝術專科學校美術科 1988 英國倫敦聖馬丁藝術學院研習 1991 英國倫敦大學金史密斯學院陶瓷藝術研究所 曾任 高雄市立美術館典藏委員 「高雄美術家聯展」評審 高雄市文化局申請展評審 多次個展.聯展.策展 公共藝術專案、跨領域展演
學歷 1977 國立台灣藝術專科學校美術科畢業 1988 英國倫敦聖馬丁藝術學院研習 1991 英國倫敦大學金史密斯學院陶瓷藝術研究所 曾任 高雄市立美術館典藏委員 「高雄美術家聯展」評審 高雄市文化局申請展評審 多次個展.聯展.策展
劉敏娟，畢業於國立台灣師範大學美術系，曾任職於高雄市立三民國中擔任美術老師，現為專業創作畫家。 劉敏娟的性格沉靜務實，充滿創作熱情。她的畫作深植於傳統藝術，透過對生活的深入探索，從真實的山水和人物風情中汲取靈感。她常以寫生為基礎，透過自身對景物的感受，創造出富有意境的畫面。她追求將形與意相結合，遵循“從人生入，從造化出”的理念。 在當今藝術創作的多元且快速變遷的環境中，劉敏娟堅持著一些原則，同
劉敏娟，國立台灣師範大學美術系畢。 高雄市立三民國中退休的美術老師，現屬專業創作畫家。 余秉性中源，個性沉靜務實。因個性使然，我的畫作， 從傳統扎根，向生活探索。我取材自真實的山水，人物風情 ，從寫生入手，因景造境，而境由心生， 即所謂的“從人生入，從造化出〞，而形與意之兼備是我追求的。 在這變動快速，多樣混亂的藝術創作環境中，必有所堅持，也有所改變，取捨之間，必須要有更多的智慧，而〝生活為我
畢業於台南藝術大學音像動畫。北京電影學院藝術學博士。水墨實驗動畫“鮽中娛”獲臺中市政府文化局第15屆大墩美展數位藝術類第一名暨大墩典藏獎 ;“女圖錄: O’Keeffe”，複合媒材繪畫獲選國立美術館青年繪畫典藏計畫 。 曾策展國際實驗動畫影展於新北府中15動畫故事館、北京798、四川成都和昆山錦溪藝術中心等地方。 常年從事當代水墨和實驗動畫創作，作品參與海內外展覽，包括德國柏林影展亞洲短片單元
畢業於台南藝術大學音像動畫。在她學習動畫之前從事當代水墨創作，作品《女圖錄》獲國立美術館收藏。她延續發展她獨特的藝術風格在她的動畫當中。《鮽中娛》此片運用實驗敘事及東方的表現手法來探索女性的內心世界，並獲得文建會敘事短片補助案申請。
出生於台灣高雄, 1982- ｜學歷｜ 2010 美國馬里蘭藝術學院 藝術創作碩士(MFA) ｜個展｜ (部分展覽) 2016 「質地」, 102 藝術空間 日光緩緩展場, 台南, 台灣 2016 「仰川之上」, 大趨勢畫廊, 台北, 台灣 2015 「行者之前」, 新樂園藝術空間, 台北, 台灣 2015 「靜謐時光」, 新濱碼頭藝術空間, 高雄, 台灣 2014 「記憶中的回聲
林建忠，美國馬里蘭藝術學院藝術創作碩士(MFA)畢業，目前活躍於高雄藝術創作。他以直觀的抽象表現方式展現出對造型和色彩的深刻理解，其畫面以豐富的線條和色塊相互交織。在局部處理上，傳統布紋紋路的運用連結了親情關係，同時通過描繪外在的想像進行內在的繪畫探討。最近的系列作品呈現了從畫面邊緣構織到中心連續性圖像的方式。 在造型的探討中，林建忠的作品中呈現了部分局部繪畫圖像源自於日常培養植物的形象，捕捉在
2021 Art Kaohsiung高雄藝術博覽會／城市商旅 真愛館 2021.11.19－2021.11.21 麥克道夫畫廊 個展 2021.11.05－2021.12.24 國立高雄師範大學美術研究所畢業
本系列作品共22幅，主要為2018-2022旅居美國期間所創作。 我的藝術世界想表達地球中的某個角落，進行著的溝通、傳遞、神秘疑惑以及各種不可預測的力量。 視覺藝術的寫實表現，所追求的便是「再摹本的驚奇」，不論以幻想為構圖或真實再顯，其所詮釋再造並建構出某種形式的互動交流，在敘事繪畫中再再展現一種～～唯我對世間人性的反射挪用與社會關懷。 例舉圖2： 『那一年的核彈試爆』 我嘗試傳達一種個人
・1952年3月8日生 屏東萬丹鄉井仔頭 .1972年 陸軍財經學校畢業 無任何美術科班進修文憑 自17歲始,沉淺書藝始終如一,已餘50年,300場展次,存書畫2000餘件。皆不堪備載。 已到不惑之年「真實的虛妄」之感是一憾事,只有認知命,理解這道理的意義存在。 平生游於藝,可算精彩。光榮的記憶,已不重要,豁達心思始終如一,做自己,就是快慰。 暮年,吾又有一大創擧。於屏東里港,龔家百年古厝大院
・1952年3月8日生 屏東萬丹鄉井仔頭 .1972年 陸軍財經學校畢業 無任何美術科班進修文憑 自17歲始,沉淺書藝始終如一,已餘50年,300場展次,存書畫2000餘件。皆不堪備載。 已到不惑之年「真實的虛妄」之感是一憾事,只有認知命,理解這道理的意義存在。 平生游於藝,可算精彩。光榮的記憶,已不重要,豁達心思始終如一,做自己,就是快慰。 暮年,吾又有一大創擧。於屏東里港,龔家百年古厝大院
現任 高雄市阿南達瑪瑜珈靜坐協會理事長 出生 1937年出生於屏東市。 經歷 1955 省立高雄商業職業學校高級部畢業。 1981 參加高雄關稅局歷屆關慶藝文聯展。 1992 財稅人員藝文聯展於台北國父紀念館。 1995-1998, 2001 高雄市美術家聯展於高雄市文化中心。 1996 第二届王子盃海峽兩岸書畫大赛金獎。 1999 美哉高雄創作展。 2001 蔣夫人105歲台灣女書畫百家作品展於
林琴郁民國26年生於屏東市，其水墨畫之墨荷最為灑脫，神韻悠然；書法筆韻瀟灑。林琴郁以琴韻補情天，以書畫充滿人生，以藝術彩繪激昂生命，她把握生活間的空隙和無常的命運博鬥，創造生命的奇蹟
學歷 2009國立臺灣藝術大學 雕塑學系 獲獎 2011 第十五屆裕隆木雕創新獎 金質獎 2010 第十四屆裕隆木雕創新獎 金質獎 2009 第二十一屆奇美藝術獎 雕塑類 2009 臺灣藝術大學雕塑系「傑出創作獎」 個展 2017 「相遇」毓繡美術館,南投 展覽 2021 「雕刻の五．七．五—HAIKU Sculpture」臺灣藝術大學,新北 2021 「桃園市美術家邀請展」桃
黃品彤是一位擁有高度迫真的雕刻技術，以自然物和嬰兒的融合為題材創造出獨立風格，魅力非凡的木雕藝術家。我們採訪了她，深入了解她為何以嬰兒的肢體為作品特徵的原因，並且訪問了本次展覽的主要作品，能令人念念不忘的"生命之樹 "系列是如何誕生，以及她對木雕的想法和創作的堅持和追求。
學 歷 樹德家商幼保科 經歷 2007 藝術妳主角、裝置藝術創作聯展 高雄師大藝廊 2007 彩繪紅毛港裝置藝術展、高雄市文化中心。 2007 明正國小、原住民情境佈置助理1個月。 2008 女性地位與生態、臺中新光三越。 2008 鳳邑美展 雕塑類 入選、高雄縣美術展。
學 歷 樹德家商幼保科 經歷 2007 藝術妳主角、裝置藝術創作聯展 高雄師大藝廊 2007 彩繪紅毛港裝置藝術展、高雄市文化中心。 2007 明正國小、原住民情境佈置助理1個月。 2008 女性地位與生態、臺中新光三越。 2008 鳳邑美展 雕塑類 入選、高雄縣美術展。
1956年生，雲林人。師範大學美術系畢。個展8次，其中2009年於台北市社教館展出 愛之頌 心靈的圓專題展；2014年於迪化街巷子內工作坊展出 讓布說話_張秀琴現代繪畫展。台灣花燈國際發展協會前理事長，大觀畫會副會長。 繼「愛之頌」個展之後，我再度思索如何走下去；「愛之頌」已經讓自己有突破性的改變，從視覺的寫實轉向心靈的寫實，從水彩的轉變成油彩，在材質上已經轉換。因緣際會下我曾是台灣花燈國
利用布的拼貼，引發形體的連鎖反應，牽動意識層，便有了聯想，如同抽象藝術的創作般，一波接一波發現空間，進而開拓空間……。 我開拓出來的空間，以人體的形體組合為主，他們不期然的相遇、不明所以的連結在一起，而產生了「形斷意連」的效應，因這個效應令我產生無盡的想像。畢卡索有句名言:「藝術創作不是探索，而是發現。」，布的藝術剛好提供我無盡想像的空間，在無數花布的形、色、線中，引領我不斷的去發現、去尋找、去
蔡文汀，國立台灣師範大學美術創作理論藝術學(水墨組)博士，現任職國立高雄師範大學美術系專任助理教授，創作專長為複合型態水墨、複合媒材、立體空間裝置藝術，參與國內、外展覽包括舉辦個展、聯展及策展達五十餘次以上，曾任高雄市現代畫學會第十六屆理事長、高雄市中華藝校美術科主任，並曾擔任高雄獎、台灣國展油畫競賽、高美館市民畫廊徵選、澎湖縣美術家作品專輯審查、高雄市街頭藝人審查等視覺藝術甄選競賽評審委員，作品
蔡文汀，國立台灣師範大學美術創作理論藝術學(水墨組)博士，現任職國立高雄師範大學美術系專任助理教授，創作專長為複合型態水墨、複合媒材、立體空間裝置藝術，參與國內、外展覽包括舉辦個展、聯展及策展達五十餘次以上，曾任高雄市現代畫學會第十六屆理事長、高雄市中華藝校美術科主任，並曾擔任高雄獎、台灣國展油畫競賽、高美館市民畫廊徵選、澎湖縣美術家作品專輯審查、高雄市街頭藝人審查等視覺藝術甄選競賽評審委員，作品
1955年生於高雄市。曾任高雄市現代畫會常務監事、高雄市美術推廣協進會理事以及高雄市港都藝術交流協會理事。展出紀錄多次如 2009 高雄市立圖書館個展、2013海科大「夏日浪情」聯展等等。
1955年生於高雄市。曾任高雄市現代畫會常務監事、高雄市美術推廣協進會理事以及高雄市港都藝術交流協會理事。展出紀錄多次如 2009 高雄市立圖書館個展、2013海科大「夏日浪情」聯展等等。
1967年1月4日生‧高雄市人 專長: 高仿(日據時代)(神佛像) 壓克利 複合媒材 精工 個展: 1998年 高雄市立社會教育館前金分館1‧2樓個展 2001年 高雄市青山國小駐校藝術家開放空間林正明個展 2005 年 ［掉漆］個展於高市豆皮藝術空間 2012 年 (藝念，立體符號)個展於高市小港區公所。 2014 年 (入寶山)個展於花蓮曼波藝術空
1967年1月4日生‧高雄市人 專長: 高仿(日據時代)(神佛像) 壓克利 複合媒材 精工 個展: 1998年 高雄市立社會教育館前金分館1‧2樓個展 2001年 高雄市青山國小駐校藝術家開放空間林正明個展 2005 年 ［掉漆］個展於高市豆皮藝術空間 2012 年 (藝念，立體符號)個展於高市小港區公所。 2014 年 (入寶山)個展於花蓮曼波藝術空
夏千涵簡歷 1973 生於高雄 學歷： 1994高雄中華藝校美術科畢業 2007東吳大學中國文學系畢業 個展: 1998 油畫個展［牢籠］於高市小港社教館。 2005 夏千涵個展［輯佚紅色線］於高市小港社教館(邀請展) 2010(我是鏡泊湖)個展於高市民政局，(推薦展) 2010(I for you)個展於高市(彩色森林)。(邀請展) 201
夏千涵簡歷 1973 生於高雄 學歷： 1994高雄中華藝校美術科畢業 2007東吳大學中國文學系畢業 個展: 1998 油畫個展［牢籠］於高市小港社教館。 2005 夏千涵個展［輯佚紅色線］於高市小港社教館(邀請展) 2010(我是鏡泊湖)個展於高市民政局，(推薦展) 2010(I for you)個展於高市(彩色森林)。(邀請展) 201
高雄市美濃畫會會員 高雄市月光山畫畫藝術學會 高雄市美術協會 高雄市水墨藝術協會 高雄旗山東方藝術協會會員 展歷 2013年 (花開歲月)宋宜真首展-美濃泥牛美術館 2013 年美濃福安國小60週年，傑出校友藝術家聯展-福安國小 2013-2018年 美濃畫會會員聯展 2014年 (花開見佛)宋宜真個展-美和科技大學人文藝術學苑 2014 邱忠均、宋宜真聯展-台南普賢院 2014年 參加高雄藝術協
大家好，我是宋宜真，法名為淨真、法千、音緣童子。 我住在高雄市美濃區龍肚鄉下，這個地方山明水秀，以農業為主，生產多種農產品，一年三穫。因為農民工作辛苦，父母對培育兒女非常重視，造就了美濃成為校長、老師、博士輩出的地方，甚至有「美濃出博士，鳳林出校長」這樣的佳話。 我擔任小學美術教師20餘年，退休後喜歡作畫。我的畫作靈感來源，多為田園風光、山林花草、佛學經典及靜心禪繞畫等等，以複合媒材呈現。願將
【陳玟蓉簡介】 陳玟蓉，字「一見」，號「紫嫣居」，別號「空靈竹君」，生於1967年。 現任： * 台灣文化創意交流協會 秘書長 * 生命靈數DNA諮詢師 * 阿卡西資料庫療癒師 創作理念： 以水墨運筆傳遞真、善、美與正能量，透過靜心冥想連結創作靈感，並以抽象、虛實寫意的手法，將人生歷練過的體悟表達在意境上。 展出經歷： * 泰國曼谷River city藝文中心聯展 2020年
陳玟蓉 字「一見」，號「紫嫣居」，別號「空靈竹君」。 現任： 台灣文化創意交流協會 秘書長 生命靈數DNA諮詢師 阿卡西資料庫療癒師 生於1967年 自幼培養了多樣的藝術興趣，從古典芭蕾、古典鋼琴、水彩畫、 書法以及美姿美儀、瑜珈，這些藝術與律動， 潛移默化塑造了我的人格特質， 而美學已深深烙印進我的DNA裡。 30多年的靜心冥想，開啟我在靈性上的覺醒， 將與宇宙連結的訊息，融入我的音樂以及繪
陳麗絹 Jessie Chen 1972 生於台灣屏東，中興法商學院畢業。 對Jessie而言藝術是自由的，她喜愛畫花，把心裡的思緒寄托在每片花瓣和綠葉，有愛、有愁、有夢、有詩、有幸福有蒼涼。 她說繪畫技巧不是她想展現的，比技巧更重要的是情感，這是她作品的精神。 對Jessie來說，花就像女人一樣，有著只需被愛、不需被理解的純粹。 ● 展覽經歷： 2023 台南晶英酒店【台南藝術博覽會】藝
陳麗絹 Jessie Chen 1972 生於台灣屏東，中興法商學院畢業。 對Jessie而言藝術是自由的，她喜愛畫花，把心裡的思緒寄托在每片花瓣和綠葉，有愛、有愁、有夢、有詩、有幸福有蒼涼。 她說繪畫技巧不是她想展現的，比技巧更重要的是情感，這是她作品的精神。 對Jessie來說，花就像女人一樣，有著只需被愛、不需被理解的純粹。 ● 展覽經歷： 2023 台南晶英酒店【台南藝術博覽會】藝
國立高雄師範大學美術學系碩士 曾任職台灣麥當勞資深營運/行銷顧問, 於2015年退休後在2017,2022年踏上西班牙朝聖之路,800公里的兩次體驗，以旅途中景色融合視覺圖像,創作出自己的思想與最深刻的感觸。 經歷了日曬雨淋、身體的痛楚及獨處徒步行旅時，孤獨與悲壯感令人強大，沿途的人、事、地、物，給了我最深刻的回憶及養分，透過藝術創作，再現生命的精神意涵。
這是來自不同生活經驗的藝術愛好者，再現藝術創作真實的感動。他們刻劃出美麗的瞬間,捕捉住對美的覺察,讓創作作品來傳遞著每一次的感動~ 藉由將具象風景轉變為意象表現及超現實風格，加以色彩層層堆疊，帶領大家從喧囂紛爭的現實世界進入一個寂靜無聲的想像空間，期待給觀看者強烈的視覺享受～
廖麗紅 繪畫是兒時的夢想與渴望，2015年底，因緣際會之下開始習畫，繪畫之路於焉展開！喜歡多元學習以及玩畫的心情來作畫，所以嘗試各種媒材及題材來畫出心眼所見的作品，不拘形式與趨附流俗更沒所謂風格，只聽從內在的聲音，畫作即是作者內在呈現更是很好的自我對話，只有在繪畫中能任性盡情當自己，當下的我已忘了時空的存在與俗世紛擾。 獲獎： 2019 PAPAT臺灣粉彩藝術推廣協會網上季賽多次入選 20
這是來自不同生活經驗的藝術愛好者，再現藝術創作真實的感動。他們刻劃出美麗的瞬間,捕捉住對美的覺察,讓創作作品來傳遞著每一次的感動~ 藉由將具象風景轉變為意象表現及超現實風格，加以色彩層層堆疊，帶領大家從喧囂紛爭的現實世界進入一個寂靜無聲的想像空間，期待給觀看者強烈的視覺享受～
1978 台灣 屏東縣琉球鄉 國立台灣藝術大學版畫藝術碩士 創作理念： 表現的題材大多來自於我的生活、旅行、想像或感趣的事物上,因此我從生活中找尋一種感動生命的景,用作品寫出心靈的聲息:讓意識從感覺出發,自然、直接真實的「借物抒情」故鄉、城市、風景、人物、人體及藝術家不斷的滋養我的作品,啟發我發現了屬於自己特有的風格,那就是以直覺面對創作創作中我喜歡以純粹的心理感受和生命的體現。 獲獎： 20
這是來自不同生活經驗的藝術愛好者，再現藝術創作真實的感動。他們刻劃出美麗的瞬間,捕捉住對美的覺察,讓創作作品來傳遞著每一次的感動~ 藉由將具象風景轉變為意象表現及超現實風格，加以色彩層層堆疊，帶領大家從喧囂紛爭的現實世界進入一個寂靜無聲的想像空間，期待給觀看者強烈的視覺享受～
學歷：高雄師範大學 美術系碩士畢業 目前從事藝術創作者，作品的展演大多取決於心中那份「自在」爲舒發的精神指標。畫畫對於我來說，就是一個不斷向自我挑戰的過程，喜歡創新，喜歡打破再推翻，捉住瞬間思緒的變化，總會深深的烙印在每個當下，一直都在。
這是來自不同生活經驗的藝術愛好者，再現藝術創作真實的感動。他們刻劃出美麗的瞬間,捕捉住對美的覺察,讓創作作品來傳遞著每一次的感動~ 藉由將具象風景轉變為意象表現及超現實風格，加以色彩層層堆疊，帶領大家從喧囂紛爭的現實世界進入一個寂靜無聲的想像空間，期待給觀看者強烈的視覺享受～
蘇桓，1992年出生於台灣高雄。 創作旅程起源於天生的先天性心臟病，日常活動需要以靜態為主因而從小便接觸了許多充滿奇想的影視圖像作品，強烈的視覺與音效震撼滋養了想像力，並啟發對藝術創作的熱情。 為了打造對精細畫面極為執著的自我風格，主要媒材選擇了能勾勒出細膩線條的代針筆，並且為了應對它的纖弱筆尖，畫布均需經過厚厚堆疊的打底處理再將其打磨至表面光滑，當代針筆刻畫出血管般的精密線條時，這些「血管」將
這是來自不同生活經驗的藝術愛好者，再現藝術創作真實的感動。他們刻劃出美麗的瞬間,捕捉住對美的覺察,讓創作作品來傳遞著每一次的感動~ 藉由將具象風景轉變為意象表現及超現實風格，加以色彩層層堆疊，帶領大家從喧囂紛爭的現實世界進入一個寂靜無聲的想像空間，期待給觀看者強烈的視覺享受～
現況: 執行社區藝術專案計畫，學校藝術參於式教學。環境裝置藝術議題創作。 出生:1959年高雄市，1996年成立燕陶藝術工作室， 地址：833172高雄市鳥松區山腳路90號 E-mail：yen112848@gmail.com Facebook:粉絲頁: 燕陶藝術工作室 Blog：http://yen-tao.blogspot.com/ 學歷 1981年 高雄市立海事專科學校二年製造船工程科畢業
創作理念:因環境中的每一個子系統都是相互聯繫、相互制約、相互依存、相互對立、相互轉化的因子。人們的居住地理環境內往往蘊藏於宇宙的一動一靜變化之中；理解萬物生存居住和環境的直接關係，提醒我們尊重且愛護自然生態環境。
1990出生於台灣台北 現居住及創作於台灣桃園 學經歷 2013國立台灣藝術大學書畫藝術學系學士，新北，台灣 2017國立台灣藝術大學書畫系造形藝術研究所碩士，新北，台灣 2020金門縣文化局駐縣藝術家，金門，台灣 個展 2022「島外・外島—邱奕辰個展」，大河美術，台中，台灣 2019「超時空行旅—邱奕辰個展」，大河美術，苗栗，台灣 「超時空行旅—邱奕辰個展」，大河美術展位，台北國際藝術
〈雪在萬物之上〉 雪在萬物之上鋪了一層安靜的毯子。 除了房中發生的事情，什麼都感受不到。 我把自己裹在毯子裡，甚至不思不想。 我感到一種動物的快樂，若有所思， 我陷入睡眠，像世上所有活動一樣並非無用。 －葡萄牙詩人 費爾南多·佩索亞（Fernando Pessoa ) 疫情後，當我再度揹起行囊，來了趟歐洲行旅，讓自己置身在不熟悉的時空場景中，體會人與人創造的世界，在歷史長河中轉動的變化，當我目
展歷 聯展: 2023瑞士 蘇黎世 藝術博覽會 2022義大利威尼斯亞布里奇宮-台灣藝術家當代藝術展 2021國際音響暨藝術大展-策展人 2021石碇森活園區-花漾盛合 2021中正紀念堂-仲秋藝事 2021普羅畫會聯展於大墩文化中心 2021思泊客商旅-千變萬化個展 Joint Exhibitions: 2020 國際音響藝術大展-光與愛 圓山大飯店 擔任策展人並全球首次發表晶圓個展 2
公主系列畫作強調女性力量和自主性，重新詮釋傳統公主形象。打破刻板印象，使公主由被動轉為主動影響者。這系列解放公主形象，賦予現代意義，展現堅毅、勇敢、聰明和獨立。她們有夢想，積極追求幸福自由。畫作中呈現女性強大形象，激勵追求夢想，解決困境，實現自我，為他人樹立榜樣。用女性溫柔處理關係，智慧解決問題，追求目標，持續學習挑戰，文武雙全。此外，鮮豔色彩和精緻細節象徵女性多樣性、豐富性，展現內在天真和活力。
生命價值觀:“韌性堅毅克服難關,尋求真善美本質”. 所有畫作靈感泉源反映生活的情感記憶，早期作品在美國獲得讚譽並接受媒體採訪，並被稱為『來自於台灣的隱藏畫家』，繪畫技術實力被看好，雖移居美國45年，但因心繫家鄉，沒有留在美國發展，於2019年回到台灣。我的父親是客家人，母親是泰雅族人，希望藉由西方藝術的薰陶，宣揚台灣本土以及原客文化，藝術不分國際，讓畫作成為文化交流的橋梁。
原・客·融合追愛的畫家鍾文熙 用愛作畫 消弭族群歧視 旅美畫家鍾文熙，母親是烏來泰雅族人漂亮的像電影明星，父親是客家籍的公務人員，過去社會歧視原住民以致父母在他五歲時離婚，監護權在父親手上的鍾文熙，因思念母親，而屢屢逃家七歲時，徒步兩天兩夜走回烏來的部落找媽媽，童年坎坷，成為露宿街頭的流浪街童。 直到青少年的文熙思考，我得重新面對我的人生，我想回家找爸爸和繼母,不再逃避。25歲的文熙赴美尋找遠
高師大美術系碩士，是一位藝術之心的嚮往者。她的創作旅程由學生時期的油畫演變為輕鬆而深具生活情感的水彩作品。透過這輕鬆水彩小品，陳芊妤將繪畫與生活巧妙結合，時刻激發畫筆的渴望。 生命的深度體驗成為她創作的靈感源泉，透過水彩呈現生活軌跡。她享受這片刻的無目的創作，視之為身心療癒的時光。 水彩成為她紀錄生活的藍圖，從美食、景色到大自然，色彩在她的筆下交織成美妙的畫面。在水彩之路上，她堅持追尋個人喜好
這是來自不同生活經驗的藝術愛好者，再現藝術創作真實的感動。他們刻劃出美麗的瞬間,捕捉住對美的覺察,讓創作作品來傳遞著每一次的感動~ 藉由將具象風景轉變為意象表現及超現實風格，加以色彩層層堆疊，帶領大家從喧囂紛爭的現實世界進入一個寂靜無聲的想像空間，期待給觀看者強烈的視覺享受～
常陵的畫作仍舊充滿宗教性與歷史感，不論是鬼魅魍魎或是販夫走卒又在尋常與迷幻中透露出神聖性，更像是劇場舞台上的銳利情節，一個動作與靜止的畫面就足以取代千言萬語，點出人性的真實。 1975 出生於台灣花蓮 2000 畢業於法國國立步矩藝術學院 DNAP 文憑(BAC+3) 2004 畢業於法國國立巴黎高等藝術學院 DNSAP 文憑(BAC+5) 師事 Christian Boltanski,
1997-2005以觀念藝術為媒介，專注在自身肉體機能與社會關係。期間作品呈現從行為藝術到裝置藝術橫跨影像與錄像，彷彿馬戲團一般的華麗作品。2005由歐洲返鄉，文化與家鄉讓創作從肉體延伸至觀念繪畫，以”五花肉系列”描寫出屬於肉身投射出的獨特世界觀，配合既如血水又似瀑布般的色彩流動性暗示肉慾橫流，鮮豔的顏色強烈刺激感官，五花肉系列是面對滿目瘡痍的現代自然環境與東方癲狂的輪迴大戲。2010由肉宗教延伸
個展/Solo Exhibition 2023公主神，一票票，台北 2017 劉禪，青雲畫廊，台北 2017 兩生，小巴廊，台北 2016 項羽，一票票畫廊，台北 2016 界限街，百呎公園，香港 2015 一處是無---超完美廢墟，青雲畫廊，台北 2014 島民在野,M畫廊,台北 2014 THE ONE ,采泥藝術,台北 2013 第四帝國I /小撤退，caféshowroom，台北 2009
我變造公主這個角色，我選擇了我的時代的唐老鴨--- 唐老鴨性格脾氣暴躁.傲慢無禮，沮喪時容易放棄，但大部分時間都很隨和、容易滿足，講話口齒不清，一個超級英雄類型之外世界上出版最多的漫畫人物。(維基百科)。 美麗卻孱弱的公主和幾乎永遠都在保持微笑的唐老鴨在合體的技能下，不小心又將在心中重新塑形的公主轉變成另一個多重宇宙/身分的組合體---表演式的.尷尬.中性的公主領域，重新詮釋在不同狀態成為漫威
動力、機械、裝置藝術創作者 1987年出生於台中，現居桃園 2010實踐大學 工業產品設計系 學士 2013國立台北藝術大學 新媒體藝術研究所 碩士 現為 清華大學藝術學院學士班 兼任講師 2011年至今，持續關注機械製造與加工技術的創作應用，創作聚焦在宇宙萬物的動態與其蘊藏的寓意，揉合感性的溫度與冷冽的機械元件，將工業技術淬鍊成為具備動態美感的藝術形式，嘗試探討數位製造時代的美學生產。 作品
本展間展出藝術家盂施甫的動力藝術作品
學歷： 國立屏東科技大學 EMBA高階經營管理碩士 國立屏東大學 視覺藝術研究所 碩士生 經歷： 曾任:屏東縣青年企業研究社 社長、理事、監事、參議員等 現任:屏東縣東港海藍畫會/總幹事、高雄市觀音山藝術協會/監事 獲獎： 2024亞太區文化藝術創作比賽 季軍 2023入選台灣-不丹自然元素國際藝術展 2023香港青年美術設計大賽 優秀獎 2023國際網絡繪畫及電繪公開賽 銀獎 2023亞洲傑出菁
歡迎來到「虛擬展示於藝術展演」蔡竺芯的虛擬展間。 藝術欣賞除了親自到博物館、美術館、畫廊或藝術博覽會等，我們還有另一個選擇。例如疫情期間，觀眾可以透過虛擬現實技術，沉浸在充滿活力和想像力的畫作中，探索色彩交響帶來的視覺饗宴。來自各地的觀賞者不用到現場也可以瀏覽藝術作品。每一幅畫作都附有語音導覽解說藝術家的創作理念，讓人彷彿身臨其境般的藝術體驗。展間沒有時間與空間的限制，隨時都可以在數位環境中自由
天際如此之寬，必有我意識嚮往之處，我欲乘風而來，再無空間能礙 張妙伃 ，出生宜蘭那時正處於台灣經濟已起飛中的新舊年代更迭光陰流轉裡，小時後的記憶是自我獨立早熟且必須比他人更勤奮的求學路程，因為偏鄉地區，每到夏季農忙時刻，協助辛勞的父母照顧弟妹，有時真能體會張愛玲那個面對克難變遷的世界，不過台彎走至此已遠比太多國家有實質的安定和成長，所以褔爾摩莎稱謂，一直是世界美喻並廣為流傳 故鄉造就
天際如此之寬，必有我意識嚮往之處，我欲乘風而來，再無空間能礙 張妙伃 ，出生宜蘭那時正處於台灣經濟已起飛中的新舊年代更迭光陰流轉裡，小時後的記憶是自我獨立早熟且必須比他人更勤奮的求學路程，因為偏鄉地區，每到夏季農忙時刻，協助辛勞的父母照顧弟妹，有時真能體會張愛玲那個面對克難變遷的世界，不過台彎走至此已遠比太多國家有實質的安定和成長，所以褔爾摩莎稱謂，一直是世界美喻並廣為流傳 故鄉造就
渡鴉，名字由摯友所取，源自北歐神話中象徵真理傳遞的烏鴉，代表著兩人的開始。作品靈感來自回憶與夢境，致力於以畫作傳達「光賜與人類、傳授智慧」的理念。渡鴉的創作如同在無雞的社會中，以烏鴉的啼聲喚醒天明，帶來光明與生命力。透過這些畫作，渡鴉記錄並傳遞著生命力與訊息，成為一位夢境紀錄者與藝術家。 個人經歷: 2022 WalpurgisNight-UTROOCAFÉ 2023 夏廟夜會 |SummerF
「寧靜海旅人」充滿神話的都市緲小的人們知道都市簡單,苦不堪言,踏實一路走來。 I am lost in the abyss of my dreams, searching for a way out。 都市的如劃破夜空的流星,看見燦爛到灼傷視線的星屑一定會忘記最初的. 腦海裡的數千重夢境裡，重巒疊嶂的層雲，讓我滿滿的靈感,而透過創作呈現出賦予及強力生命力的作品. 夢被認為是一種超自然的交流或神
1987-1997 任宏碁電腦市場推廣處藝術指導，負責CIS規劃和全球廣告創意設計 1992 皇冠藝術中心首展 1994 亞洲藝術李永裕個展，遊法寫生 1996 美國洛杉磯李永裕、薛幼春雙人展 1997 亞洲藝術中心個展，並赴福州首次嘗試石雕創作 1998 古意廊家族展，一手打造彩繪藝術空間並招生上課 2000 彩田藝術空間油畫、石雕個展 李永裕、薛幼春受邀北京中央電視台參加中秋節
李永裕 x 慕舍酒店 西班牙狂想 慕舍酒店薈萃美食、美酒、藝術與生活品味，充滿西班牙靈魂的米其林二星餐廳-Molino de Urdániz渥達尼斯磨坊帶出酒店熱情的氛圍，秉持藝術的追求，特攜手國際知名畫家- 李永裕老師，籌辦 「西班牙狂想」 畫展。 本次展覽涵蓋佛朗明哥、歐洲風情二大系列作品。 作品中佛朗明哥鮮明的音樂舞蹈精髓，寓厚重於輕盈，以簡潔有力的構圖、鮮明律動的色彩，形塑出西班牙濃
台灣粉彩藝術推廣協會（PAPAT）成立於2015年，是台灣最年輕且充滿活力的粉彩協會。其宗旨在於推廣粉彩藝術，目標是使粉彩畫在台灣及國際藝術界占有一席之地。 協會策略結合「產、官、學、展、售」五大機制，透過教學、認證、比賽、展覽和銷售等活動推廣粉彩。從2015年開始，協會每年舉辦全國性的實體比賽及季度網站比賽，培養了眾多粉彩畫人才。 協會積極與海外交流，包括訪問中國各地粉彩畫會並參加歐美國際展
台灣粉彩藝術推廣協會- 第30季粉繪畫網上比賽入圍作品
1957年出生於北投 【學歷】 政治作戰學校藝術學系學士（1979） 中國文化大學藝術研究所碩士（2002） 【曾任】 教育部大學助理教授證書-曾任教於國防大學應用藝術系、國立臺灣科技大學建築系等 新北市淡水社區大學校長(2015-2018)、臺北市北投社區大學創校校長(2003-2007) 教育部大專院校創意講座、國防部建國百年美展諮詢委員 國防部紀念抗戰70年戰史畫創作《黃河決口》 【現任】
【花．愛】-2024潘蓬彬油畫展-自序 「花．愛」之名，取材自法國大文豪-雨果（Victor Hugo，1802-1885）名句：「人生是花，而愛是花蜜。」（Life is a flower, and love is the honey of the flower.） 歲時正值「白露」，有人說，白露是二十四節氣中最美的一個。 《詩經‧蒹葭》“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。” 「白
Art Expo Taiwan 2024 — 9/6-9世貿一館隆重登場，巡美之旅四人同行，邀請您一同鑑賞創作之美，共享豐富的藝想世界！ 手創藝術、大型裝置藝術、兒童慈善藝術、國際藝術展區，邀您一同藝探究竟！ 兒童慈善繪畫大賽。2024台北藝術展。手創藝術展。植覺藝術。類型: 藝術展, 植栽展, 畫展。
Art Expo Taiwan 2024 — 9/6-9世貿一館隆重登場，巡美之旅四人同行，邀請您一同鑑賞創作之美，共享豐富的藝想世界！ 手創藝術、大型裝置藝術、兒童慈善藝術、國際藝術展區，邀您一同藝探究竟！ 兒童慈善繪畫大賽。2024台北藝術展。手創藝術展。植覺藝術。類型: 藝術展, 植栽展, 畫展。
藝術家—Hong YIN Hong YIN 是一位國際知名的藝術家與專業美術老師。她曾於倫敦藝術大學的切爾西藝術與設計學院進修，專攻繪畫、繪圖、時尚設計以及銀飾珠寶的設計與鑄造技術。Hong 也在倫敦的 City Lit 學院學習戲劇，隨後曾參與多部好萊塢和英國電影中的配角演出。她的職業生涯涵蓋了香奈兒、芬迪和哈維·尼科爾斯等奢侈品牌的合作經驗。這些經歷使她在倫敦的十年間豐富了自身的藝術表達，特
何文高女士出生高雄，從小卽對繪畫有濃厚的興趣。曾任高中國文教師28年，50歲退休後開始中西畫並進的學習。西畫從人體碳筆，到水彩、粉彩、油畫，多方浸染。其中2006至2009，連續四年獲美展的水彩類獎項，2017至2024獲美展油畫的獎項；而國畫的部份，從花卉類到工筆、山水畫 及書法，不倦的學習，2012至2013也獲美展書法的獎項，這些美展的獲獎已有16次，最近的一次是参加2024新竹美展 獲西方
"何文高女士出生高雄，從小卽對繪畫有濃厚的興趣。曾任高中國文教師28年，50歲退休後開始中西畫並進的學習。西畫從人體碳筆，到水彩、粉彩、油畫，多方浸染。其中2006至2009，連續四年獲美展的水彩類獎項，2017至2024獲美展油畫的獎項；而國畫的部份，從花卉類到工筆、山水畫 及書法，不倦的學習，2012至2013也獲美展書法的獎項，這些美展的獲獎已有16次，最近的一次是参加2024新竹美展 獲西
你好我是梁紘謙（William77），從2023年9月底離開職場至今快滿一年，在這期間個人踏入藝術濾鏡創作的領域，從O開始打造藝術濾鏡設計軟體，也因為個人經歷平面設計、影音設計、3D建模、網站設計、遊戲設計、攝影、藝術濾鏡創作的成長歷程，在建構濾鏡設計軟體時有很多的軟體設計靈感來自前述所學；因此，可以源源不絕想出各種有趣的藝術濾鏡效果表現。跨領域多元學習確實可以激發多領域的想法整合，創造出更多新穎
『悸視感』，意識擷取印象，纏繞的光圈、恣意雙色調、對稱之美融合油畫筆觸、雙重奏、陣列、多彩的格子、抽象波浪、海草律動、雙色同心圓、絲綢、堆疊之圓、汽泡...等，從解構重組中尋求新的排列美學，以數位元素來表現有機世界的精粹。
出生澎湖的藝術家-鄭月妹，1984年以優異成績畢業於文化大學美術系，曾師事於水墨名家江兆申、吳學讓、劉國松、歐豪年、黃磊生、李大木、楚戈等大師。1991年前往美國深造，旅美期間完成了美國威斯康辛麥迪遜大學藝術理論、藝術創作MFA、藝術教育三個學位。受西方當代藝術薰陶，擅於融會貫通中西方繪畫或藝術理論，形成獨有的中西交融風格；且擅於運用各種複合媒材及辨識互動、數位科技進行創作，體現多元、豐富，甚至是
此展間為藝術家-鄭月妹的藝術創作系列，包含： ㄧ、抽象畫系列：Sound of the Music 二、視覺心語系列：Visual Chess 在美國創作一系列，富含音樂性的西方敘述式的抽象畫作， 接下來延展到富含東方、陰性符號相關的半抽象作品， 能夠了解鄭月妹藝術家創作的脈絡過程。
自小心裡就有一個塗抹的魂, 小學時看到別人畫紙娃娃就開始, 畫娃娃, 剪下來, 設計服裝塗色, 如何穿戴,…..等等. 家裡一堆的紙屑. 初中時有一齣電影”齊瓦哥醫生” 片頭女主角素雅美麗的素描又勾起一陣買書來畫素描的熱火. 因著考試讀書的重要性停滯, 到2000年養了一隻白貴賓, 愛牠超過寵物界線, 2005年起拍照不能滿足心裡已經把牠當我的兒子, 幻想型擬人式的插畫啟動, 不知不覺的累積了15
宜蘭是台北市的後花園, 有山海有平原, 經過高山濾過的湧泉水源甘甜清爽, 又是北部通往中央山脈及大雪山脈的要道. 宜蘭是稻子一年一收的三角平原, 在宜蘭員山鄉主要路段”員山路”兩旁種植阿勃勒, 這是一個6月天,黃澄澄的稻穗已經成熟了, 肥壯的果實隨風搖擺, 高高的阿勃勒也正值盛開之際, 開花時期黃串串的花飄逸飛落, 人稱”黃金雨”, 在一個巧合的高度, 俯視到這上下輝映出黃金滿滿的富饒景象, 非常
工作室:燕陶藝術工作室成立1998年--藝術家柯燕美 2009年國立高雄師範大學跨領域藝術研究所碩士等學校養成教育。 自1981高雄市立海事專科學校二年制造船工程科畢業後， 業餘時間追逐藝術領域 1986年入葉竹盛老師「大葉畫室」習畫，高雄滾動畫會師生展 1987年入由洪根深老師成立於高雄市現代畫學會MAAK 創會會員 1988年入楊文霓老師工作室習陶，好陶成員 1996年隨楊文霓老
1996年成立的陶藝工作室，專注於陶藝品的訂製、策展及教學活動。該工作室致力於推廣陶藝文化，為愛好者提供獨特的創作體驗與專業指導。
藝術家個人簡介: 中國文化大學觀研所畢，從小熱愛繪畫創作。 參展紀錄: 2022 桃園溪海海芋季聯展(四月)(華人文創) 2023 新北石碇 LOFT17 森活休閒園區聯展(華人文創產業協會) 2023 銘傳大學水彩美術班師生聯展 2023 桃園圖書館總館聯展(穿越來年的想望) 2024 日本久留米美術館第七屆國際藝術大展銅賞獎 2024 台北世貿一館第九屆台灣藝術博覽會大展 2024 11 月華
曾麗瑀個展
藝術家倉薩貢噶介紹 1. 藝術家背景 倉薩貢噶仁波切被認證為丹增多傑第五世轉世。從小在父親指導下學習藏文書法藝術和藏醫學。完成三年三個月的閉關修行。 2. 藝術特色 創立並傳承"倉薩字體"書法風格，能書寫兩百多種不同的藏文字體。使用金、銀等色彩表達佛教內涵。融合傳統與現代材料。結合文字與繪畫的表現手法。 3. 藝術理念 基於佛教空性與慈悲理念。 通過文字與空白展現有無結合。 將宗教與藝術融
倉薩貢噶仁波切自幼虔信三寶，先後獲八融噶舉法王蔣央洛竹仁欽與昂稱祖古認證為丹增多傑的第五世轉世仁波切。他以無比的使命感致力於西藏文化的傳承與弘揚，自幼在父親的薰陶下，浸潤於藏文書法藝術和藏醫學的博大精深之中。 仁波切在佛學院進行為期九年的聞思修法並於二十三歲時圓滿完成了三年三個月的閉關。完滿出關後接著擔 任閉關中心指導上師。仁波切為了饒益更多有情眾生，於⻄元2002年起開始在世界各地弘法，在新加坡
從台灣服裝設計科系及國外商業管理科系養成，以流利的英語溝通能力從事歐洲國際品牌服裝設計師30餘年。因緣際會進入瓷器彩繪藝術，並成為「藍月芳華藝術創作有限公司」創辦人。瓷畫與平面畫作創意無限並結合高超工藝技術，雅緻雋永、形式多元。至今亞洲各國及台灣各處展覽數十場，作品創意及工藝細膩精湛廣受收藏家擁護愛戴。 經營臉書高知名度粉絲數萬、閱覽率高達百萬的詩詞專頁「小蝴蝶詩詞圖文」及藝術專頁「藍月芳華」。
藍月。詩與遠方 以製造古董的規格創作的瓷器彩繪藝術家。 設計是在深刻和廣泛理解的基礎上創造出適合人們使用的產品。而從事服裝設計更是一年四季時時刻刻在深刻的細膩感動與廣泛的理性壓力之間步步為營的度過每一天。 從事國外高級品牌服裝設計30多年的藍月老師開始從事藝術創作時，是從感官、行為跟反思層面在一個完全空白的瓷坯或是麻布上面創作呈現出深刻細膩質感與獨特的個性層面，因為藝術創作對於藍月來說，除了賦
邱忠均（1944-2015），出生於台灣高雄美濃龍肚里，是水印木刻版畫領域的傑出藝術家。國立政治大學法律系畢業後從事司法相關工作，並於1970年代開始專注於水印木刻技法研究。他的創作結合書法、彩墨與版畫技藝，展現深厚的東方美學和對生命的深刻體悟。邱老師深受佛教思想啟發，其作品多以自然環境與佛教為主題，呈現其修行與藝術的融合。罹患帕金森氏症後，他仍堅持創作，視藝術為生命的一部分，持續以版畫傳遞對生命
2025年第十五屆亞洲藝術聯盟展在桃園舉行！ 汎亞藝術聯盟很高興邀請全球所有藝術家參加即將在台灣桃園市舉行的第 15 屆亞洲藝術聯盟展。 這項享有盛譽的活動將匯集來自孟加拉、不丹、柬埔寨、中國、古巴、法國、德國、香港、印度、日本、緬甸、紐西蘭、菲律賓、新加坡、西班牙、斯里蘭卡、台灣、英國、美國和越南許多才華洋溢的藝術家。以多元化的視角和創意表達，將成為藝術愛好者和桃園市民們帶來難忘的體驗。
2025年第十五屆亞洲藝術聯盟展在桃園舉行！ 汎亞藝術聯盟很高興邀請全球所有藝術家參加即將在台灣桃園市舉行的第 15 屆亞洲藝術聯盟展。 這項享有盛譽的活動將匯集來自孟加拉、不丹、柬埔寨、中國、古巴、法國、德國、香港、印度、日本、緬甸、紐西蘭、菲律賓、新加坡、西班牙、斯里蘭卡、台灣、英國、美國和越南許多才華洋溢的藝術家。以多元化的視角和創意表達，將成為藝術愛好者和桃園市民們帶來難忘的體驗。 活動詳
藝術創作是一種無聲的情感共鳴,能跨越時間和空間,能將內心深處的情感轉化為具體的形象和顏色.在創作的過程中表達自己、探索自己和不斷的挑戰自己的能力和限制，像是一場生命情感的釋放和紀錄.我常常能感受到一種強烈的情緒有如交響曲般的激昂地迫使我將它們轉化為創作的靈感,希望透過色彩的混合和筆觸的交織, 傳達出那來自心靈深處的情感和故事, 以愉悅、美、愛、智慧、力量和希望為主題來創作身為當代多重角色女性的魅力
個人簡介 ㄧ開始，只是為了尋回孩童時塗鴉的樂趣，在摸索素材過程，愛上粉彩，就自學著，感謝認識了謝夢龍執行長而加入PARPT！ 我的創作目前以臨摹自拍或經朋友同意、有感動的照片，加入自己的意念，形塑心中的意境，展現於畫作中。 創作媒材：粉彩 做自己：ㄧ朵豌豆花，是一個新生命的起點，在凋零前，悠雅、自在的盛開著，即使藏於葉子中不起眼處，仍是做著最舒服的自己！ 隨風搖曳：風中的芒花，彎了腰脊，那份
作品透過自身生命經驗與觀察，在生活中探索創作的可能，並將出去玩的美好與感受都孕育為創作能量，而起手式以速寫及水彩開始，後開始對各媒材有興趣，接觸了水墨、膠彩、油畫及粉彩等，此次有機會以乾性粉彩為主媒材做分享，將生活中的美好留下紀錄。 展覽： • 113.12.27~114.01.24 第一屆海南國際粉畫邀請展暨海南粉畫學會成立交流會 海口騎樓美術館 • 113.10.03~1
自從學習粉彩後，喜歡隨走隨拍，有時相同地點但因時間不同而變化出不一樣的光景，那是可遇不可求的畫面！隨著物體與光的互動，再加上有"影"的襯托，一幅幅陽光下的場景，散發著獨特的魅力，相互交織而成有律動感的畫面真讓人深深的著迷！ 參展： 1.2022第七屆台灣粉彩藝術公開賽展 2.2023高雄粉彩協會徵選岡山文化中心展 3.2023高雄國際粉彩協會會員聯展 4.2023第八屆台灣粉彩藝術公開賽展 5
喜歡光線穿透陰影，形成美麗交錯的畫面
2024 第29季粉繪畫網站比賽-入圍 2024 第九屆台灣粉彩藝術公開賽-頂尖獎 2025 第十屆海峽兩岸粉彩畫家邀請展-入圍
粉彩創作
曾獲： 台灣粉彩藝術推廣協會 第30季粉繪畫網上比賽入圍 台灣粉彩藝術促進會第31屆國際線上展覽會入圍
療癒身心之畫作，賞畫時能帶來平靜，作畫時靈感的豐沛也更賦予圖畫生命力
現任： 中國美術協會理事 台灣菁英藝術家聯誼會秘書長 港澳台美術家協會 理事 經歷： 台北海洋科技大學「視覺傳達設計系」講師 國立國父紀念館「生活美學班」粉彩創作班老師 臺北市藝文推廣處-粉彩、油畫班創作班老師 臺北市立圖書館三民分館「樂齡中心」粉彩創作班老師 台北市救國團社會研習中心-素描、粉彩、水彩、油畫班老師 國立新竹美學館小璞玉寫生比賽 評
王中秀粉彩藝術作品線上個展
學歷: Instituto de Tecnologia Administrativa 2022 獲選PSA（美國粉彩協會）會員 2022入圍 AAA（美國藝術家聯盟）-並獲得線上展一年 創作理念及風格: 目前畫作以寫生為基礎， 無論是風景或是靜物， 用自己的感受及觀察， 表達出美的感覺。
無論是風景或是靜物， 用自己的感受及觀察， 表達出美的感覺
清華大學 高階經營管理研究所 臺灣粉彩畫協會理事 .粉彩畫入選參展【2025、2024、2023、2022年第十、九、八、七 屆海峽兩岸粉彩畫家邀請展】 . 粉彩畫入選參展 【 2024年蘇州海峽兩岸情畫展】 .粉彩畫入選參展 【 2024、2022年年日本東京都美術館秋季第50回、第48回蒼騎展】 .粉彩畫入選參展 【 2024年日本東京國立新美術館春季第63回蒼騎展】 .粉彩畫入選IFAM
* 生命之感，畫筆傳情，心靈共舞。 * 生活之錄，光影抒懷，情感共鳴。 * 生存之意，粉彩綻放，美好共祝。
臺北醫學大學藥學系 展覽資訊 2016第ㄧ屆台灣粉彩藝術獎公開賽入選 2019美國紐約法拉盛第ㄧ銀行國際名家邀請展 2021獲得第六屆南美展入選 2022第七屆海峽兩岸邀請賽入選 2023秋季東京都蒼騎展入選 2024第九屆海峽兩岸粉彩畫家邀請展 2024第九屆台灣粉彩藝術公開賽 2024台日繪畫交流展in東京入選 2024第50回秋季蒼騎展入選 2024蘇州明美術館邀請展 2025第64回蒼騎展
藝術是美學傳情和詩意寫境，其表達方式，因人而異，我偏愛美好事物的分享，旅行中ㄧ瞬間動人的景象，都是想補捉記錄和表現的體材。
學經歷 台灣師範大學美術系畢業，目前為美國粉彩協會PSA會員、粉畫藝術署名會員、台灣粉彩藝術推廣協會監事、台灣粉彩畫協會會員、桃園市粉彩發展協會理事。作品多次在國內外入圍與獲獎：2024第六届中國國際粉画双年展入選、2024國際粉彩協會IAPS第44屆公開賽第二名、2024美國俄亥岡州第3屆國際粉彩雙年展入選、2024第七屆西班牙粉彩協會雙年展入圍、2023第八屆台灣粉彩藝術公開賽市長獎、2023
色彩繽紛的粉彩世界 現專注於粉彩畫。他的大部分作品靈感來自旅行和旅遊，他在那裡體驗和觀察大自然中光的韻律和變化。其作品色彩豐富，描繪生動。其作品曾多次入選大賽和展覽。 作品從生活和熟悉的環境中汲取靈感，以紮實的素描和色彩為基礎，呈現出鮮豔的色彩。無論是風景、靜物或人物素描，畫家描繪的眼神、紋理、表情都傳遞著無盡的魅力，讓人難以忘懷。
有能力沉浸在藝術之中，是一件再幸福不過的事，不論是能動手創作抑或能用心去感受。一個不專業的追夢人 *創作媒材 : 粉彩 *學歷 : 美國南加州大學會計研究所碩士 *國內展覽 2019 第四屆海峽兩岸粉彩畫家邀請展 邱麗惠師生粉彩畫聯展 新竹 吳得福師生粉彩畫聯展 台北 台灣粉彩藝術推廣協會2019第三季入選線上展
美國肯蕯斯州立大學教育研究所碩士/台灣私立輔仁大學東語系畢業 2024第九屆台灣粉彩藝術獎公開賽 2024蘇州明美術館海峽情展 想用彩筆妝點生活，我手繪我心，精益求精，和朋友分享喜樂，見証生活的美善！
個人簡介： 經歷：現任-高雄市國際粉彩協會理事 展覽資訊： 得獎： 2024- Teravarna Art Gallery-6th Still Life- Honorable Mention Award 2024- Global Painting Conclave- Nature Painting July/ Figurative Painting Oct
喜歡用粉彩紀錄生活中的感動，愛粉彩之美！
創作不拘泥於媒材，以「我手寫我心」，期待作品不僅是現實景物的摹寫，更是內心詩意的映現，無論是粉彩、水彩的輕盈靈動，或是水墨的渾厚蒼潤，皆追求「氣韻生動」，不求細節上的極致刻畫，而是希望捕捉瞬間的氣韻，呈現景物變化中的詩意與無常，讓畫面在簡與繁、實與虛之間取得微妙平衡，期待讓作品與觀者產生情感共鳴，使每一幅畫作都成為內心風景的映照。 在以現代水墨為主的創作中，偏愛黑白與灰階的無窮變化。黑與白是極致的
吃墨看茶，聽香讀畫。 飲花臥酒，喝月擔風。 聽風看雨坐看雲卷雲舒花開花落⋯希望自己看見世間美好，讓藝術走入日常生活；在風雨的日子裡，或許會很忙….或許會很煩….靜下心來感受，心裡對美好事物的悸動，讓各種顏色烙印下感動的瞬間！ 參展&得獎經歷 2021 第三屆「華緣杯」入選 2022 粉飾藝夏」、「粉彩之美」粉彩聯展 「墨彩交融畫意濃」水墨聯展 2023 「中華民國篆刻學會暨高雄市篆刻學會」交流聯
陳小平粉彩作品藝術線上個展_首發
陳昭蓉｜創作者簡介 曾負責知名美妝品牌的經營管理，長期活躍於美妝領域，在色彩與光影交織的舞台上，見證了美的繁華與流轉；過去在美妝行業淬鍊的歲月，賦予她敏銳的眼與靈巧的手，她讓感性自由飛舞，理性如影隨行，將獨特的審美觀與結構感帶進畫布。
花的盛開，是時間的累積；人生的盛開，亦是對所有經歷的擁抱，不同情感的 共存，當時間與記憶交疊，才能恣意綻放生命之美。 美的時空綻放：盛開的花朵並非單一形態、而是不同情感，不同生命片段的匯 聚，共同構築豐盈的存在。 感知的流變層疊：在色彩與形態的層疊律動中，探尋對美的多重詮釋，及生命 力的綻放與流轉。 「美何以 盛·開」試圖透過花的語彙，回應人類對於美，及生命的思索——美 不僅是視覺的愉悅，而是時間
邱華榮｜創作者簡介 巨蟹座，曾在工研院打過工，在紡織廠染過布，最後笨到去當頭家，每天最後一個回家。 離開職場，走到人生的邊緣，想著想著就提起畫筆用色彩探索生命的維度，不再嗟來虚枉遺憾。 每幅畫，即一句心靈的傾訴，來自不同深度。其不拘視覺意象，只因具象、意象或抽象都是一幅畫，如同昨天今天明天都是每一天。 如果其作品呈現眼前的是 具象...請站在你的角度看，他希望你看懂 意象...請站在他的角度看，他
花的盛開，是時間的累積；人生的盛開，亦是對所有經歷的擁抱，不同情感的 共存，當時間與記憶交疊，才能恣意綻放生命之美。 美的時空綻放：盛開的花朵並非單一形態、而是不同情感，不同生命片段的匯 聚，共同構築豐盈的存在。 感知的流變層疊：在色彩與形態的層疊律動中，探尋對美的多重詮釋，及生命 力的綻放與流轉。 「美何以 盛·開」試圖透過花的語彙，回應人類對於美，及生命的思索——美 不僅是視覺的愉悅，而是時間
1.銘傳大學商業設計系 2.臺灣師範大學美術系西畫創作組在職專班 Exhibition: 1.2023第23屆台灣國際藝術協會油畫類第一名暨不分組金藝獎 2.2024第25屆磺溪美展優等 3.2025第72屆中部美展優等
2014生生不息聯展竹北高中藝文中心 2014生生不息聯展高峰國小玻璃藝術館 2014生生不息聯展金殿堂藝術空間 2021坐看雲起時個展中國科技大學藝文中心 2025彼藝洄瀾桃園國際機場第二航廈D區
2025《還沒找到獨角獸》創作聯展，國立臺灣藝術教育館 第三展廳 2025《彼藝•洄瀾》創作聯展，桃機采盟藝文展演空間 2024《金蒔之繪》，德群藝廊，臺北，臺灣 2023《身體》，元山。美學 EONS，基隆，臺灣 2023《還有15分鐘》，國立臺灣藝術教育館，臺北，臺灣 2022《創作運行的週期》，板橋435浮洲館，新北市，臺灣
這是一個分享更多關於協會展覽、藝術家和社會公益活動的信息的空間。泛亞藝術聯盟是依法成立的非營利性社會團體。 它旨在促進全球藝術交流，加強藝術教育研究，並發展文化和創意產業。 此外，協會還整合了亞太地區的藝術，提供一個交流平臺。 泛亞藝術聯盟協會不僅參加國際邀請展，還舉辦許多國內展覽和國際藝術展覽。此外，我們相信這些作品不僅為我們提供了將創作變為現實的資源，而且還激勵我們在藝術的道路上不斷前進。藝術
