宇宙行者 台北初個展

在當代藝術的表現形式已模糊各種界線，甚且拚貼、挪移混用前人之作也逐漸不以為奇的創作生態裡，當看到一件全然獨特不跟他人撞衫的作品時，必然會好奇猜測他來自何方特殊的水土才會產出這般新鮮的視野風景。來自紐西蘭霍克斯灣區的Richard Boyd-Dunlop正是這樣一位跨越刻板印象的奇特藝術家。 第一眼看到其畫作濃烈斑斕色彩的圖騰線條時，很多人會冠上這是部落原民色彩的創作，但是再細看其中的元素卻有許多流行的通俗文化符號，與pop藝術的後現代概念似乎又合拍呼應了，而在他大型作品裡常充滿的「眼睛」意象，或圓或尖的密集排列如神秘的咒語，讓人聯想起草間彌生的”圓點現象”，Boyd-Dunlop 的隱喻似乎有更多企圖，除了召喚自然的神靈之眼寓意，他利用塗鴉自由感的堆砌或不規則的線條更營造一種原始奇幻的視角，給觀者新奇的震撼感受像是當初立體派藝術提供了多重觀察角度，同樣創造了新穎的繪畫語言，例如被許多眼睛與鑲嵌色塊包圍隱藏起來的「山中少女」。Boyd-Dunlop奇幻的眼光有時看向周圍世界，有時卻像透視自己的內在身體，有的作品宛如在顯微鏡下觀察細胞核內的各式粒線體運動，也有幽默的用體內竄流的血球比喻自己驕傲的站在人群裡《Stand Proud in the Crowd》。 作為一名自小喜愛繪畫卻非學院出身的自學有成的藝術家，在他創作25年的歷程裡已然吸收了許多來自豐富自然山林與宗教神秘性的啟發，而關於對頭顱的組合式塗鴉更隱然帶著Basquiat的風采，同樣揮灑著奇妙的另類自由感。波翼藝術中心很榮幸能邀請到具有「幻之眼」的藝術家Richard Boyd-Dunlop來作台北首次的個展。當我們站在這些百號的作品畫面前，或許將會有種初見另個時空所留下的異星人壁畫的錯覺，又或那是來自未來宇宙的啟示錄禮物。